Benvinguts a Espai d'Arts Dansa!!

Escola de dansa autoritzada

Espai d'Arts, escola de dansa, inicia l'activitat en formació de dansa l'any 2001. L'escola, amb la garantia del Departament d'Ensenyament de la Generalitat de Catalunya, proposa una formació integral des dels tres anys per evolucionar i créixer en aquesta disciplina. Espai d'Arts compta amb professors Titulats superiors en pedagogia de la dansa i en coreografia, Graduats i Llicenciats en dansa clàssica, en dansa contemporània i composició coreogràfica en Consevatoris nacionals i internacionals, i ofereix a l'alumnat aules amb totes les garanties tècniques i requisits oficials. Un luxe per aprendre dansa i evolucionar-la cap a una professió.

Inscripcions curs 2018-2019

Podeu consultar l'horari a CLASSES I CURSOS

 

Mes informació al T. 93 803 5713email espaidarts@espaidarts.com

 

FORMULARI DE CONTACTEUs informarem dels cursos que s'adeqüen a la vostra demanda.

 

INSCRIPCIONS ONLINE pels cursos de PREDANSA, DANSA 1, DANSA 2, DANSA 3 i DANSA 4.

L'alumnat que cursa formació en dansa a Espai d'Arts pot demanar la simultaneïtat entre els estudis de dansa i els estudis d'ESO i Batxillerat. Demaneu més informació a recepció o al vostre Institut.

Sensibilització a la dansa

Predansa 

A partir de P3 d'Educació Infantil. 

 

Dansa Infantil 

Cicle on s'inicia als l'alumnes a la pràctica de la dansa. Programa dividit en 3 cursos d'edats entre 4 i 7 anys.

Estudis Grau de Dansa

Estudis Integrals de Nivell Elemental de Dansa. Programa de  formació en dansa clàssica i contemporània.

Preparació d'estudiants per les proves d'accés al Grau Superior de Dansa.

 

A partir de 8 anys cursos preparatoris.

Royal Academy of Dance

 

 

Preparació i exàmens del mètode de dansa clàssica de la Royal Academy of Dance, RAD. 

Mètode d'estudis destinat a motivar i fomentar l’estudi de la dansa clàssica en alumnes de totes les edats i nivells.

 

Nivells children i vocational.

Preparació i exàmens a l'escola.

 

 

Dansa per adults

 

Dansa clàssica, ballet

Puntes i repertori adults

Dansa contemporània

Ritmes Llatins

 

 

 

Articles

Ballet infantil

Beneficis de la dansa en la infància.

 

>>Llegir article

Puntes

Amb quants anys podré fer puntes?

 

Article: Consell per la iniciació a l'entrament amb sabatilles de punta.

 

>>Llegir article

 

Ballet a partir dels 30

El Ballet se convirtió en un sueño inalcanzable, dormido en el fondo de mi alma. Pero el destino se encargó de despertarlo

 

>>Llegir article

A Guide to Interpreting Contemporary Dance

What is contemporary dance?

 

>> Llegir article

Likes - Núria Guiu (Thu, 11 Oct 2018)
Núria Guiu va portar a Aerowaves el que fou, sens dubte, un dels espectacles més aclamats de la passada edició. Creada en residència i estrenada a la sala la temporada 2017/2018, Likes ha captat l'interès de diferents festivals d'Europa i Àsia. A mig camí entre la lecture performance i la dansa, aquesta peça és una aproximació antropològica a dues tendències esteses a les xarxes socials: el cover dance i els vídeos de ioga. En començar, el públic es troba en una espècie de conferència sobre el tema d'estudi: els likes com a bé de consum. Aquesta dissertació, inspirada en la pròpia experiència de l'artista com a estudiant d'antropologia, dóna lloc a una demostració física sobre el material abordat. Amb una mirada astuta, sentit de l'humor i un cos eficaçment entrenat, Guiu és capaç de transitar d'allò pop a allò sagrat i de construir, mitjançant el moviment, una imatge de la nostra societat i la seva recerca de sentit. La reposició d'aquest solo va acompanyada d'un taller de dansa i ioga que impartirà l'artista. Un must de la Sala Hiroshima.
>> más información

TeleVisions, de Marcos Simoes i Saea Manente, al Mercat de les Flors (Wed, 03 Oct 2018)
Simões i Manente conceben aquesta peça com un experiment telepàtic entre públic, actors i receptors. La relació triangular que s'estableix entre els actors, el públic i els receptors genera múltiples lectures i maneres de participar en la dinàmica de l'espectacle. Al final, la peça reflexiona al voltant de diferents qüestions: què és una representació, què provoca, com funcionen el virtuosisme i el fracàs, quines són les nostres expectatives. Deixem que altres forces entrin en la peça: l'atzar i la comprensió d'un nivell de comunicació diferent del llenguatge. D'aquesta manera apoderem les persones implicades en una col·laboració en la qual tothom es dedica a crear significat. Concepte Sara Manente & Marcos Simões / Interpretació Sara Manente, Marcos Simões  i alguns convidats del públic / Producció Hiros for Cabra / Amb el suport BUDA (Kortrijk), CAM2 Mostoles (Madrid), Re:commerce, Bains Connective (Brussel·les)
>> más información

Some significance, d'Eva Meyer-Keller, al Mercat de les Flors (Wed, 03 Oct 2018)
Un joc coreogràfic per explicar-nos la realitat i entendre millor el món que ens envolta a partir de la interpretació d'elements científics, fent servir objectes quotidians. A Some Significance, els artistes intèrprets converteixen l'escenari en un estudi de fabricació de models laboriosos. Què succeeix quan les imatges icòniques, que tan fàcilment es tornen dogmes, són catapultades de sobte a un camp performatiu d'experimentació, aterrant en cossos humans entre martells perforadors, botelles de condicionador de teles i llençols ajustables? L'objectiu no és fer rèpliques "correctes", sinó transgressions i transferències insolents, plaents i no involuntàries. Com en gran part del treball d'Eva Meyer-Keller, els objectes quotidians es converteixen en còmplices en un joc coreogràfic amb els significats inscrits d'objectes materials i immaterials. Amb una extensa trajectòria internacional, l'artista alemanya Eva Meyer-Keller trenca els límits de les arts visuals i performatives. El seu treball té una estètica obsessiva i domèstica, amb una minuciosa atenció al detall. El seu mètode es caracteritza per un desconeixement constructiu per a la imposició de qualsevol límit entre arts visuals i performatives. Concepte, interpretació Eva Meyer-Keller / Cocreació, interpretació Sheena Mc Grandles, Tamara Saphir, Annegret Schalke / Música Rico Lee / Dramatúrgia, text Constanze Schellow / Col·laboració científica Alexander Carmele / Il·luminació Annegret Schalke / Director tècnic Björn Stegmann / Assistent Emilia Schlosser / Producció Alexandra Wellensiek / Gira Ann-Christin Görtz Producció Eva Meyer-Keller / Coproducció PACT Zollverein (Essen), Sophien­sæle (Berlin) Gefördert durch: Hauptstadt­kulturfonds. Ein Projekt im Rahmen des Bündnisses internationaler Produktionshäuser, gefördert von der Beauftragten der Bundes­regierung für Kultur und Medien #EvaMeyerKeller #SomeSignificance
>> más información

Dansacat.org :: Formació

Feldenkrais & Dansa (Mon, 15 Oct 2018)
Feldenkrais & Dansa: Un espai per sentir-te, crear-te i fluir en el teu dansa El Mètode Feldenkrais és un mètode d'educació somàtica que s'ha utilitzat amb èxit en diferents camps, ajudant a les persones a moure's més eficaçment, i per tant a sentir-se millor. L'essència del mètode es troba en les seqüències de moviments dissenyades per a l'aprenentatge sensomotóric individual, que va desenvolupant la persona a través d'una profunda presa de consciència del seu propi cos, canviant així els seus hàbits, i amb això tota la resta. "Si canvies la manera de moure't, canvies la manera de pensar." En aquestes sessions, les lliçons d'autoconsciència a través del moviment, estudiarem el moviment des de diferents aspectes: seqüència, espai, inici, pes, flux, esforç i respiració. Despertant la teva creativitat. Al final de cada lliçó hi haurà un temps d'exploració individual, a través de la improvisació, on cada persona pugui desenvolupar el seu propi llenguatge en relació amb la manera en què es percep a si mateix; des de l'observació de com el treball previ ens ha canviat, i com és de diferent moure's amb l'atenció posada en l'esquelet. A més en aquestes sessions el ballarí principiant aconseguirà un major estat de consciència; el ballarí avançat podrà descobrir en profunditat la seva organització, eliminar l'esforç parasitari; i el ballarí lesionat trobarà alternatives de moviment amb què continuar exercint la seva pràctica formativa i escènica. I tots guanyaran autoconsciència, creativitat, qualitat de moviment i reduiran la probabilitat de lesions. "El propòsit del meu mètode és que el cos estigui organitzat per moure's amb un mínim esforç i màxima eficàcia, no a través de la força muscular, sinó d'un major coneixement del seu funcionament". Moshe Feldenkrais DATES - 26 d'octubre. Mou-te amb tot el Ser - 23 de novembre. La teva respiració - 14 de desembre. Eix Pelvis - Cap Horari: 19:15 a 21:30h Aportació: 25 euros. 20 euros socis APdC. Inscripció: data límit d'inscripció el divendres anterior a cada trobada (19 d'octubre, 16 de novembre i 7 de desembre) Per a més informació: yurenaruizbaez@gmail.com /// 676.15.00.57
>> más información

Dance & Yoga a Sala Hiroshima amb Núria Guiu (Thu, 11 Oct 2018)
Dance&Yoga està dirigit a tots que vulguin aproximar-se a la dansa a través de principis físics, conceptes i tècniques del ioga. Es plantejarà una entrada al moviment a través de la meditació així com exercicis d'improvització senzills i creatius per a treballar principis iogics basats en l'involució dels sentits, l'atenció interna-externa, espai, forma. El taller és una proposta en torn al procés de creació d'una nova peça que s'està desenvolupant en col·laboració a la Sala Hiroshima i CRA´P (Mollet del Vallès) que es presentarà el proper any. També és una proposta en relació a la última creació (Likes) estrenada a l´Hiroshima el passat Febrer 2018 que torna a l'escenari de la sala el 19&20 d'octubre. Núria Guiu és ballarina i coreògrafa graduada en dansa clàssica a l'institut del Teatre. Al llarg de la seva carrera Núria ha treballat en diferents companyies internacional: Cullberg ballet, Gisele Vienne, Carte Blanche Dance Company, Batsheva Dance Company, Kobalt Works, Jasmin Vardimon, La Veronal, entre d'altres. A més, és professora certificada de Ioga Iyengar després d'una formació de tres anys a Copenhaguen i de més de 7 anys de pràctica personal.
>> más información

Escola de dansa autoritzada

Contacte

 

Espai d'Arts Dansa

C. Tarragona

08700 Igualada

 

www.espaidarts.com

www.dansaigualada.cat

 

Telèfon

93 803 5713

email

espaidarts@espaidarts.com

a8074021@xtec.cat

 

 

Mostra'm dansa 2018

Cartell del Festival de dansa 2018. Treball de l'alumne Francesc Roca dels estudis de gràfica publicitària de l'Escola Municipal d'Art Gaspar Camps. Les fotografies son de la Laura Orejuela i la Teresa Beltran, alumnes del monogràfic de fotografia guiat per Aureli Sendra. I la ballarina Berta Búrria de Espai d'Arts, escola de dansa.

Cartell Mostra de Dansa 2017
Cartell Mostra de Dansa 2016. Disseny Xavier Gabriel, il.lustrador igualadí
Cartell Mostra de Dansa 2015. Disseny Xavier Mula, il.lustrador igualadí
Versión para imprimir Versión para imprimir | Mapa del sitio
Espai d'Arts Dansa C. Tarragona,45 Igualada Tel.: 93 8035713 www.dansaigualada.cat

Llamar

E-mail

Cómo llegar